Nieuw fotoboek Jimmy Nelson

Vanmorgen een mooi artikel in de regionale krant over het nieuwe boek van Jimmy Nelson “between the sea & the sky”. Jimmy Nelson is bekend van het boek “before they pass away”, waarvoor hij de wereld rond reisde om inheemse stammen te fotograferen, voordat hun cruciale kennis en cultuur verloren gaat. Het nieuwe boek “between the sea & the sky”, is een ode aan Nederland. Jimmy Nelson fotografeerde van Zeeland tot Friesland en ging langs de laatst overgebleven traditionele culturen van Nederland. Dit deed mij weer in mijn eigen archief duiken. Terugblik op Ameland 2006 en de Huizerdag 2010 met paling roken.

Nogmaals een uitspraak van Yousuf Karsh

THE HEART AND MIND ARE THE TRUE LENS OF THE CAMERA

Yousuf Karsh (1908-2002) is met name bekend door zijn vele portretten van beroemdheden. Toch ook heeft hij onbekende mensen gefotografeerd, maar hij werd het meest uitgedaagd als het om een bekend persoon ging. Van te voren verdiepte hij zich in de persoon en las zoveel mogelijk over de beroemdheid. Vervolgens ging hij zonder vooropgezet plan aan de slag. Karsh ging op zoek naar het geheim van de man of vrouw  en vond het zijn taak als fotograaf om dat te onthullen.  Zijn portretfoto’s kenmerken zich door enorme helderheid en een goede balans tussen licht en donker. Meer over Yousuf Karsh in de quote “look and think before you opening the shutter”.

De persoon op de foto is nou niet bepaald een beroemdheid, maar het is een jeugdfoto van mij. Vroeger kwam er een fotograaf bij de mensen thuis om foto’ van de kinderen te maken. Zogenaamd spontane foto’s. van mij aan de afwas, achter het bureau of snoepen met mijn broer uit de koektrommel.

http://www.karsh.org/

069-yousuf-karsh

De uitspraak van Edward Steichen

A PORTRAIT IS NOT MADE IN THE CAMERA

BUT ON EITHER SIDE OF IT

Edward Steichen (1879-1973) was naast fotograaf ook schilder, ontwerper en curator.
Steichen maakt soft focus, dromerige foto’s. Vrouwelijk naakt, maar ook portretten van mensen uit de kunst en literatuur. Begin 1900 introduceert hij kleur in zijn afdrukken, door zijn techniek lijken de foto’s op tekeningen en lithografieën. Tijdens de 1e wereldoorlog werkt hij als oorlogsfotograaf en maakt foto’s met scherpte en sterk contrast. In de jaren 20 en 30 is hij chef fotograaf bij Vogue en Vanity Fair en zette mijn zijn foto’s de modefotografie op zijn kop. In 1955 organiseert Edward Steichen de beroemde tentoonstelling The Family of Man. Steichen zegt over de tentoonstelling: “We maken allemaal deel uit van de grote familie der mensen” . De tentoonstelling bestaat uit 503 foto’s van 273 kunstenaars uit 68 landen en is opgezet rond 37 thema’s, waaronder huwelijk, kindergeboorte, werk, religie en dood.  De tentoonstelling toert eerst over de hele wereld. Sinds 1964 bevindt de tentoonstelling zich permanent in Clervaux (Luxemburg).

Een foto wordt niet gemaakt in de camera, maar aan beide kanten. Bij deze foto, gemaakt bij de rattentempel in de omgeving van Bikaner, (India) , stond ik op afstand van de man. Dat werd flink inzoomen. Toch heeft de man door dat ik de foto maak. Hij kijkt in de camera. Het is een wisselwerking tussen de maker en de geportretteerde man. Zien jullie trouwens de ratten op de emmer op de achtergrond? Een tempel is heilig, schoenen uit en op blote voeten op zoek naar de witte rat tussen al die bruine ratten. Want als je die ziet, dat brengt geluk. Wij zagen er twee, dus dubbel geluk ??!!

http://www.steichencollections.lu/

049-Edward-Steichen