Maand: augustus 2015

De uitspraak van W. Eugene Smith

LisetQuote , , , , ,

AVAILABLE LIGHT IS ANY DAMN LIGHT THAT IS AVAILABLE

Eugene Smith (1918-1978) gaat de fotojournalistiek in na de zelfmoord van zijn vader. In de kranten ontstond een verkeerd beeld over de zelfmoord van zijn vader en hij gaat op zoek naar de absolute eerlijkheid. Hij werkt met een miniatuurcamera, wat al heel bijzonder is en hij ontwikkeld een nieuwe flitstechniek. Hierdoor kan hij binnen foto’s maken, die lijken alsof ze bij natuurlijk licht gemaakt zijn . Smith is in zijn werk op zoek nar de waarheid. Het is een perfectionist en dat maakte dat hij een moeilijk mens was om mee te werken.  Hij raakte diverse keren gewond tijdens zijn werk.

In 1972 bij zijn verhaal over de kwikvergiftigingen van een bedrijf  in Japan, raakt hij in een gevecht tussen de werknemers gewond en wordt het zicht beperkt in een oog. Dit was zijn laatste grote fotoserie.

De foto is gemaakt in Oxford in de pub. Binnen in een Engelse pub is het vaak donker. Deze foto uit 2008 is gemaakt met de compact camera. In die tijd kon je de ISO nog niet zo hoog zetten als tegenwoordig.  De foto is onder lastige omstandigheden gemaakt en ik moest het maar doen met het licht wat op dat moment beschikbaar was. De man zit te genieten van een Iers biertje, een Guinness.

Achter hem vele aankondigingen van films, toneelstukken en andere items.  De pagina 3 vrouw uit de krant hangt er ook. Op de kleurenfoto zijn de kleuren wat aan de rode kant. Het is en donkere foto en wat grofkorrelig. Daarom heb ik de foto omgezet naar zwart wit.

http://smithfund.org/

035-WE-Smith

Nog een uitspraak van Henri Cartier-Bresson

LisetQuote , , , , , , ,

THERE IS A CREATIVE FRACTION OF A SECOND

WHEN YOU ARE TAKING A PICTURE

Henri Cartier-Bresson (1908-2004) kon met zijn foto’s een verhaal vertellen. Hij nam ons mee in het moment in de tijd.  Zijn foto’s laten gebeurtenissen in de vorige eeuw zien. De foto’s waren gericht op de mensen die er bij waren, minder op de gebeurtenis zelf. Cartier-Bresson ensceneerde zijn foto’s niet en liet hij de mensen nooit een bepaalde pose aan nemen. Hij probeerde in zijn foto’s om in een fractie van een seconden ‘de emotie die van het onderwerp uitging en de schoonheid van de vorm’ vast te leggen. Met zijn compacte leica liep hij over straat. Zo kon hij onopvallend te werk gaan.

Dat is ook de reden waarom ik het prettig vind om met een prime lens op stap te gaan. Met een grote telelens op je camera val je veel meer op.  De foto van de nonnen is nog gemaakt met mijn compact camera. Jaren geleden waren we in Rome en natuurlijk hoort een bezoek aan het Vaticaan en de St. Pieter erbij. Er stond een lange rij om de St. Pieter in te gaan. Deze nonnen onttrekken zich even aan de rij en zitten op hun gemak  tegen een pilaar aan te lunchen.  Een flesje water erbij en gezellig keuvelen. In de hoop dat na de lunch de rij wat minder lang is.

http://www.henricartierbresson.org/en/

Nogmaals een uitspraak van Elliott Erwitt

LisetQuote , , ,

NOTHING HAPPENS

WHEN YOU SIT AT HOME

Elliott Erwitt (1928) heeft een scherpe waarneming van dingen die gebeuren op straat. Hij ziet de humor op straat, soms maakt hij een foto met een tikje melancholie. Hij drukt de ontspanknop in op het beslissende moment.  De beelden vind hij overal, het is reageren op wat je ziet. Hij kan het zo mooi zeggen ”als je thuis blijft zitten, dan gebeurd er niets”

Op de foto zie ik het de 2 mannetjes zo tegen elkaar zeggen. Ze zitten heerlijk buiten te genieten van het zonnetje en een kletspraatje. Het zijn de hangouderen uit het dorp.
De foto is gemaakt op Corsica tijdens het wandelen van de Mare e Monti route. We hadden net een paar dagen met  slecht weer gehad. Deze dag was het prachtig weer, we hadden een korte etappe voor de boeg en genieten we in het dorp van het mooie weer.  Met straatfotografie let ik vaak op het contact tussen mensen. Dat zijn vaak de mooie foto momenten. Soms met een aantal foto’s achter elkaar, soms met een enkel shot.

www.elliotterwitt.com

Elliot-Erwitt

De uitspraak van Arnold Newman

LisetQuote , , , , , , , ,

FOR ME THE STUDIO IS A STERIL WORLD

I NEED TO GET OUT

Arnold Newman (1918-2006) was een beroemd fotograaf om zijn portretten. Portretten van kunstenaars, bekende mensen en van modefoto’s. Maar ook van stillevens en abstract werk. Meestal fotografeerde hij in zwart wit. Newman had een goed oog voor compositie.  Hij doorgrondde zijn model goed, hij wist de ziel te raken. Hij wilde foto’s maken die een verhaal vertelden. Hij fotografeerde ze in hun eigen omgeving. De studio vond hij een steriele wereld en hij moest er op uit.

Er op uit trekken deden dit echtpaar ook, in de bossen van Swalmen, midden Limburg.  Het was een prachtige dag, het zonnetje scheen. Het licht viel mooi op het bospad en op het ontluikende groen. De bladeren zijn net uit en je ziet nog de verschillende tinten groen. Het pad ligt voor hun uitgestrekt, ze hebben nog een eindje te gaan. Een pad dat wat slingerend wegloopt kijkt prettig. Zo kijk je over het pad de foto in. Het rode jasje van mevrouw is een mooie contrasterende kleur. Het valt lekker op!

http://arnoldnewman.com/

Arnold-Newman

De uitspraak van Brassaï

LisetQuote , , , , , , , , ,

TO ME PHOTOGRAPHY MUST SUGGEST,

NOT INSIST OR EXPLAIN

Volgens Brassaï moet een foto iets suggereren en niet uitleggen of iets duidelijk maken.

De foto is gemaakt in Londen, waar een fotograaf aan het werk is. Hij is druk bezig zijn compositie te bepalen Er staat een vrouw naast hem en een agent. Je ziet wat de fotograaf, maar wat hij aan het fotograferen is, zie je niet. Waarom de agent er staat, laat de foto niet zien. Mag de fotograaf daar wel fotograferen?  Of is de agent geïnteresseerd in wat daar gebeurd. Het is aan de kijker om het verhaal af te maken en een ieder heft dat zo zijn eigen invulling in. Dat maakt fotografie en het kijken naar foto’s ook zo leuk!

Brassaï (1899-1984) is een pseudoniem voor Gyula Halász en is afgeleid van zijn geboorteplaats Brașov in Hongarije. Na zijn studie op de kunstacademie vertrok hij als journalist naar Parijs. Hij verkende Parijs het liefst bij nacht, waar hij de verlaten straten en pleinen fotografeerde. Het was voor hem een uitdaging om onder moeilijke lichtomstandigheden te fotograferen. Geïnteresseerd in architectuur, maar ook in het nachtleven van Parijs. De mensen die hij tegenkwam, zoals de zwervers, danseressen, verliefde paartjes en de hoeren. Deze werden vereeuwigd in zijn boek “Paris de Nuit”. Het geeft een mooi beeld van Parijs in de jaren dertig.

Brassaï was ook bezig met tekenen, schilderen en beeldhouwen. Hij was bevriend met Picasso, die een grote invloed op hem had. Hij begon ook kunstzinnige, surrealistische foto’s te maken van voorwerpen.

031-brassai