zwart wit

De uitspraak van Harry Callahan

LisetQuote , , , ,

De quote van Harry Callahan

Hoeveel foto’s maak je en hoeveel gooi je er weer weg. Hoeveel foto’s van die je bewaard zijn er toppers, die je aan de muur zou willen hangen. Mensen willen graag snel resultaat zien en mooie plaatjes schieten. Fotograferen is hard werken, niet elke foto is een topper. In het analoge tijdperk was de fotograaf tevreden als er 1 goede foto zat op een fotorolletje van 36 foto’s.

Deze foto is gemaakt in Greenwich park op een mistige dag. We waren onderweg naar het Greenwich Observatory Museum en liepen door het park. De zon probeerde er een beetje door heen te komen. De bomen kwamen uit de mist en we zagen 50 tinten grijs. Op deze foto zie je dat de bomen netjes op een rijtje staan, lekker eigenwijs een andere kant opdraaien en het kleine boompje rechts maakt de foto, doordat hij een heel ander uiterlijk heeft.

Harry Callahan (1912-1999) was een Amerikaanse fotograaf die bekend staat om zijn foto’s van natuur, straten & gebouwen en mensen. Iedere ochtend liep hij door de straten van zijn stad, om dat te fotograferen wat hij mooi vond. Hij fotografeerde in kleur en zwart-wit. Zijn fot’s laten licht en donker zien, maar ook mooie lijnen en vormen. Hij koos een onderwerp, fotografeerde het een tijdje, liet het weer los en ging een tijdje wat anders doen en kwam weer terug op zijn onderwerp, meestal vanuit een ander perspectief. Hij experimenteerde ook met o.a. extreem contrast, dubbele belichting. Daarnaast fotografeerde hij jarenlang zijn vrouw Eleanor, waar hele ontroerende foto’s tussen zitten.

harry-callahan

 

De uitspraak van Ansel Adams

LisetQuote , , , , , , , , , ,

THERE ARE ALWAYS TWO PEOPLE IN EVERY PICTURE;

THE PHOTOGRAPHER AND THE VIEWER

Een foto wordt beoordeeld door de fotograaf en door de kijker. De fotograaf beoordeelt dor de zoeker of hij een goede compositie heeft,de scherpte en belichting. En het plaatje moet naar zijn gevoel kloppen. Ook in de nabewerking kan de fotograaf zijn/haar eigen stempel meegeven aan de foto. In Photoshop kan de foto nog tegen gehouden worden of doorgedrukt worden. Iets lichter of donkerder maken, zoals vroeger in de doka ook werd gedaan. De kijker kijkt op een hele andere manier naar de foto. De kijker heeft niet de emotie van het moment waarop de foto gemaakt is en kan hele andere dingen zien in de foto, dan dat de fotograaf bedoeld heeft. Beiden kunnen genieten van de foto, ieder op zijn/haar eigen manier. Deze foto is gemaakt op het strand van Calais. De strandhuisjes zijn ng verlaten, het is nog in het voorseizoen.

Ansel Adams was een fotograaf, die bekend geworden is met zijn landschappen. Minder bekend is dat Ansel Adams in de tweede wereldoorlog het dagelijkse leven heeft vastgelegd in interneringskampen langs de westkust van Amerika. Het gaat om Amerikanen met een Japanse achtergrond waar Adams het lot van aantrok. Op uitnodiging heeft hij daar foto’s gemaakt en die collectie is te zien in de Library of Congress.

http://www.loc.gov/pictures/search/?st=grid&co=manz

Welcome

059-Ansel-Adams

Ansel Adams blijft inspireren

LisetQuote , , , , , ,

TWELVE SIGNIFICANT PHOTOGRAPHS IN ANY ONE YEAR IS A GOOD CROP

Twaalf goede foto’s maken in een jaar, is een goed jaar voor de fotograaf. Dat is een goede score volgens Ansel Adams. In het analoge tijdperk werd er een rolletje vol geschoten en als je daar 1 of 2 goede foto’s uit had, was dat een goede score, als beroepsfotograaf. Er werd een index print gemaakt en daaruit wed een keuze gemaakt welke foto’s er afgedrukt werden. Tegenwoordig werken we digitaal en kunnen we knippen wat we willen en weer weggooien. Als ik met vakantie ga, maak ik vele vakantiekiekjes en ben ik blij dat ik een aantal goede foto’s heb, die het vakantiekiek gehalte overstijgen. Ansel Adams was zeer nauwgezet. Hij bestudeerde de plek die hij wilde fotograferen, wist onder welke weersomstandigheden hij dat ging fotografeerde en wachtte dat moment af.
Daarna maakte hij het af in de doka.

De foto is gemaakt in Huizen aan het Gooimeer. Daar staan een aantal appartementen half in het water, sfinxen genaamd. Ze zijn het kenmerk voor Huizen, je ziet ze aan de waterkant staan.
De naam Sfinxen verwijst naar de poortwachters van de oude Egyptische piramiden.
Een paar jaar geleden was het Gooimeer dicht gevroren geweest, de dooi had ingezet en er lag water op het ijs. Dit gaf een mooie reflectie van de sfinx. De foto is omgezet naar zwart wit. Anders was het een wat grauwe, kleurloze foto geworden.

048-Ansel-Adams

 

De uitspraak van ….

LisetQuote , , , , , , , , ,

PHOTOGRAPY IS MORE THAN A MEDIUM FOR FACTUAL COMMUNICATION OF IDEAS.

IT IS A CREATIEVE ART

Als je een registrerend beeld maakt van deze plek krijg je een hele ander soort strand foto. Door creatief te denken en gebruik te maken van een big stopper grijsfilter creëer je een ander soort foto. Ook helpt het dat de foto is omgezet naar zwart wit. Met de bigstopper kan je lange sluitertijden creëren. Je kan tot wel 10 stops onder belichten. Het geeft een mooi contrast op het strand en in de lucht vervagen de wolken. Op zee zie je een beweging van een schip. Door de lange sluitertijd is hij niet scherp in beeld. Vanaf het land aan de overzijde waaiert alles uit. Je ziet het zand stuiven richting de paal. Door deze creatieve manier van fotograferen voel je de wind en het zand.

Bij het zien van een zwart-witte landschapsfoto, denk je meteen aan Ansel Adam (1902-1984). Adams fotografeerde voornamelijk landschappen. Hij heeft altijd scherpe, waarheidsgetrouwe foto’s gemaakt. Dat bereikt ook een groot publiek zeker als het om de mooiste plekken van de wereld gaat.
Meer over Ansel Adams lees je in de vorige quotes “A good photograph is knowing where to stand” “You don’t take a photograph, you make it” en “When people ask what equipment I use, I tell them my eyes”.

Welcome

042-ansel-adams

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De uitspraak van Dorothea Lange

LisetQuote , , , , , , ,

THE CAMERA IS AN INSTRUMENT

THAT TEACHES PEOPLE HOW TO SEE WITHOUT A CAMERA

Dorothea Lange (1895-1965) was een van de eerste sociale fotografen in Amerika. Ze fotografeerde in  opdracht van de Farm Security Administration de armoede op het platteland. De fotos die ze maakte werden gratis ter beschikking gesteld en in de Amerikaanse kranten en tijdschriften gepubliceerd.

Heel bekend is de foto ”Migrant Mother” uit 1936. Er staat een vrouw op met twee van haar kinderen. De foto stelde een moeder voor die, met haar kinderen, door de Depressie van de jaren dertig gedwongen werd om als een zwerver door het leven te gaan. Lange zorgde ervoor dat de foto snel naar de krant werd gestuurd en de krant publiceerde de foto. Het resultaat van de foto was dat er voedsel naar het kamp werd gestuurd. Er is een mooie documentaire te vinden van PBS American Masters, over het werk en leven van Dorethea Lange; Grab A Hunk of Lightning  https://www.youtube.com/watch?v=DP-d-Gn7PVo

De camera is een instrument, het leert mensen om te kijken zonder camera. De foto is gemaakt in de binnenstad van Boulogne sur Mer in Frankrijk. Dit meisje liep wat te flaneren in de winkelstraat.  Ze had een alpino pet op haar gevlochten haar.  Door de kleurrijke kleding en haar vrolijke gedrag viel ze me op en maakte ik snel 2 foto’s van haar. Op de achtergrond staat een groepje jongeren bij een apotheek. Het groene kruis aan de gevel van de apotheek vond ik wat overheersend op de foto. Daarom heb ik de foto omgezet in zwart wit.

039-dorethea-lange