De uitspraak van Arnold Newman

FOR ME THE STUDIO IS A STERIL WORLD

I NEED TO GET OUT

Arnold Newman (1918-2006) was een beroemd fotograaf om zijn portretten. Portretten van kunstenaars, bekende mensen en van modefoto’s. Maar ook van stillevens en abstract werk. Meestal fotografeerde hij in zwart wit. Newman had een goed oog voor compositie.  Hij doorgrondde zijn model goed, hij wist de ziel te raken. Hij wilde foto’s maken die een verhaal vertelden. Hij fotografeerde ze in hun eigen omgeving. De studio vond hij een steriele wereld en hij moest er op uit.

Er op uit trekken deden dit echtpaar ook, in de bossen van Swalmen, midden Limburg.  Het was een prachtige dag, het zonnetje scheen. Het licht viel mooi op het bospad en op het ontluikende groen. De bladeren zijn net uit en je ziet nog de verschillende tinten groen. Het pad ligt voor hun uitgestrekt, ze hebben nog een eindje te gaan. Een pad dat wat slingerend wegloopt kijkt prettig. Zo kijk je over het pad de foto in. Het rode jasje van mevrouw is een mooie contrasterende kleur. Het valt lekker op!

http://arnoldnewman.com/

Arnold-Newman

De uitspraak van Bill Brandt

PHOTOGRAPHY IS NOT A SPORT. IT HAS NO RULES.

EVERYTHING MUST BE DARED AND TRIED!

Fotograferen is niet aan regels gebonden, het is geen sport. Alles moet geprobeerd en uitgedaagd worden.  En dat heeft Bill Brandt ook  gedaan. Van landschappen naar het leven in Engeland, van naakten naar portretten. Hij wilde geen keuze maken in het soort fotografie.

Bill Brandt (1904-1983) werd geboren in Duitsland, maar verhuisde met zijn ouders naar Engeland. Brandt kwam in contact met Man Ray in Parijs. Brandt werd diens assistent. In 1933 keerde hij terug in London. Hij begon het gewone leven van de Engelsen te fotograferen, iets dat uniek was in die tijd.  Tijdens de oorlogsjaren weigerde hij de bombardementen en dergelijke vast te leggen. Hij beperkte zich tot landschappen die vrede en tijdloosheid uitstralen. De bevrijding vierde hij door naaktfoto’s te maken, waarbij vertekeningen ontstonden door het gebruik van de groothoeklens. De studie van naakten werden op een abstracte manier onderdeel van het landschap. Hiernaast maakte Brandt ook portretten van schrijvers e jonge kunstenaars.

http://www.billbrandt.com/

De foto naast de quote heeft niets met het soort fotografie van Bill Brandt te maken. Omdat Brandt zich erg Engels voelde en gezien wordt als de belangrijkste 20ste eeuwse fotograaf van Groot- Brittannië, dit keer een foto van Londen. Gemaakt tijdens een avondwandeling langs de Thames, vanaf de London Eye in december. De kerst verlichting hangt al in de bomen.

Bill Brandt

De uitspraak van James Wilson

IN THE WORLD OF PHOTOGRAPHY

YOU GET TO SHARE A CAPTURED MOMENT WITH OTHER PEOPLE

In de wereld van de fotografie, deel je een moment met andere mensen.  En soms kunnen dat hele bijzondere momenten zijn. Van bruiloft tot begrafenis, van diploma uitreikingen tot het beklimmen van een berg. Deze foto is gemaakt tijdens het beklimmen van de Hochfeiler in het Zillertal. Deze berg in Oostenrijk is 3510 mtr hoog.  Tijdens de beklimming is er een mooi wolkenspel. De top laat zich af en toe zien. Ook 2 oudere heren zijn onderweg naar de top. Ik blijf een tijdje achter hun lopen. Ze lopen in het goede tempo voor mij. Boven de wolken hebben we uitzicht op 2 gletsjers, we lopen er precies tussendoor. We komen met ons vriendenclubje op de top. De oudere heren zijn er ook en feliciteren mij met het behaalde resultaat.  Met de nodige krachtsinspanningen  en doorzettingsvermogen heb ik de top gehaald. Maar wat een fantastisch moment! Als ik naar de foto kijk, voel ik me nog trots dat ik de top behaald heb. Mijn wandelvriend staat even op een rotsblok om een foto te maken, snel maak ik een foto van hem.

James Wilson, een Amerikaanse politicus zou deze uitspraak gedaan hebben. Maar welke Wilson? De jurist Wilson (1742–1798) een van de ondertekenaars van de Amerikaanse Onafhankelijkheidsverklaring, maar de eerste lichtgevoelige plaat werd in 1800 ontdekt .  
Of James Wilson (1835-1920), een Amerikaans politicus, onder andere minister van landbouw onder Theodore Roosevelt of is het James Q Wilson (1931 – 2012) die het brein was achter de succesvolle antimisdaadcampagne in New York. Wie het weet mag het me mailen

James Wilson

De uitspraak van Aaron Siskind

PHOTOGRAPY IS A WAY OF FEELING, OF TOUCHING, OF LOVING

De foto is met een compact camera in het analoge tijdperk gemaakt in Nepal, eind jaren negentig. De foto is helaas niet van super kwaliteit, het is een ingescande dia. Ik vond de foto zo bij de quote passen, dat ik hem toch gebruik. De wegwerp panorama camera was in die tijd hip om mee op reis te nemen. De trektocht in de Himalaya was een prima moment om de panoramacamera in de rugzak te stoppen. Tijdens een pauze in een dorpje trok de panorama camera de aandacht van twee jongetjes.  Ze vonden het een interessant ding en keken er om de beurt door. Het oudste jongen gaat achter het jongetje staan en laat hem liefdevol door de camera kijken. Samen genieten ze van dit moment. En dat deden wij ook!

Aaron Siskind (1903-1991) is een zwart wit fotograaf uit de kunststroming Abstract Expressionisme.

Zijn eerste liefde was muziek en poëzie, maar na zijn huwelijk in 1929 veranderde dat in fotografie. Hij had voor zijn huwelijksreis een camera gekregen.  Hij begon zijn carrière als documentaire fotograaf. Later ging Siskind in de richting van formele, poëtische, conceptuele beelden waar hij mee internationaal bekend werd. Hij richtte zich op de details van natuur en architectuur. Hij presenteerde ze als vlakke oppervlakken om een nieuw beeld van hen, die los staan van het oorspronkelijke onderwerp. http://www.aaronsiskind.org/

Aaron Siskind

De uitspraak van Berenice Abbott

PHOTOGRAPHY HELPS PEOPLE HOW TO LOOK

Fotograferen helpt mensen hoe ze moeten kijken. De fotograaf kijkt op een andere manier naar dingen. Je gaat in beelden kijken of kaderen. Hele gewone dingen worden ineens prachtig denkbeeldige foto’s. Je bedenkt hoe je dat wilt fotograferen en onder welke omstandigheden.

Deze mensen kijken ook, ieder op hun eigen manier. Het zijn toeristen, vanaf de Dam gefotografeerd. Zij kijkt om zich heen en ziet de schoonheid van de stad, kijkt naar de Amsterdamse geveltjes en pakt haar compact camera. Hij heeft geen oog voor de omgeving en speurt op zijn kaart naar de route. “Hoe fietsen we nu verder” is bij hem de belangrijkste vraag. Ze zijn goed voorbereid op de fietstocht, regenkleding aan en muts op tegen de kou. En dat op het einde van de meimaand!

Berenice Abbott (1898-1991) is een Amerikaanse fotografe, bekend geworden met haar zwart wit fotografie. Ze fotografeerde in de jaren 30 de stad New York. In de jaren 20 werkte ze als assistente van de fotograaf Man Ray. Via Man Ray kwam ze in aanraking met de  Franse fotograaf Eugène Atget, die van grote invloed op haar werk had. Terug in New York fotografeerde ze de veranderingen in het leven en architectuur van met name Manhattan. Dit project is bekend onder de naam  Changing New York.

Berenice Abbott