India

75 ste quote

LisetQuote , , , , , , ,

I AM NOT INTERESTED IN PHOTOGRAPHY

I AM INTERESTED IN WHAT YOU CAN DO WITH IT

David Bailey  (1938) is mode fotograaf en heeft zich vanuit de arbeidersklasse opgewerkt tot freelance fotograaf voor de Engelse en Amerikaanse Vogue.  Meer over David Bailey vind je in de uitspraak “Photography is (a means by wich we) … learn to see the ordinary”

Deze trotse vrouw ontmoette ik in Bikaner, India. Zij stond daar samen met haar dochters te wachten bij de drukke spoorwegovergang on de hoofdstraat. Ik bewonderde de handen van de dames, die moi beschildert waren met henna en zo kwamen we in gesprek. Ze vonden het leuk dat ik ze op de foto zette en wat een uitstraling heeft de moeder. Een prachtige, trotse vrouw!

 

david-bailey

Nog een uitspraak van Robert Capa

LisetQuote , , , , ,

THE PICTURES ARE THERE AND YOU JUST TAKE THEM

Kijk goed om je heen, de foto’s liggen voor het oprapen. Het hoeven niet van die ingewikkelde dingen te zijn. De momenten om te fotograferen liggen op straat! Door te kaderen kan het ineens een hele andere foto worden. Of door iets niet te laten zien  zoals op deze foto. Dit was een chauffeur van een groep westerse toeristen in India.  Hij stond relaxed een sigaretje te roken, maar behangen met de camera’s en lenzen van de toeristen. Alleen waarom ze hem die camera’s hebben gegeven? We stonden bij de prachtige tempel  Ranakpur temple in Rajasthan. Juist het fotograferen waard!

Deze uitspraak van oorlogsfotograaf Robert Capa (1913-1954) is opmerkelijk.  De foto van “de vallende soldaat” uit de Spaande burgeroorlog, was jarenlang het onderwerp  van discussie of de foto niet in scene was gezet. Eind 2008 zou het mysterie zijn opgelost door Britse onderzoekers. De vallende soldaat werd écht neergeschoten, maar het gebeurde tijdens het naspelen van gebeurtenissen aan de frontlijn. Een jaar later kwam de Spaanse krant El Periodico met een conclusie dat soldaat op de foto op niet stervende was. De plek waar de foto was gemaakt ligt in een ander gebied dan Capa altijd beweerde. Op de echte locatie zou op die dag niet gevochten zijn. De krant baseert zich op diepgaand onderzoek naar het landschap en lichtomstandigheden. Capa zelf kan zich helaas niet meer verweren of ons uit de droom helpen. Hij overleed  in 1954 nadat hij in Indo China op een landmijn is gestapt.

robert-capa

De uitspraak van Diane Arbus

LisetQuote , , , , ,

I TEND TO THINK OF THE ACT OF PHOTOGRAPHING, GENERALLY SPEAKING AS AN ADVDENTURE

MY FAVOURITE THING IS TO GO WHERE I’VE NEVER BEEN.

Diane Arbus (1923-1971) vond fotograferen een avontuur. Favoriet was om op plekken te komen waar ze nog nooit was geweest. Zelf vind ik het ook uitdagend om op vakantie te fotograferen. Je ziet nieuwe dingen, ontmoet andere culturen. Je stapt even uit je dagelijkse routine. Dat nodigt uit voor een foto. De laatste paar jaar ben ik ook steeds meer in mijn eigen woonomgeving te vinden om te fotograferen. Met de komst van de mobieltje, zie je mensen steeds meer hun dagelijkse bezigheden fotograferen. Men kan nu makkelijker een fotootje maken, of een selfie en dit delen via de sociale media. De selfies geeft ook weer een wonderlijke vorm van fotografie. Al die gezichtjes die van bovenaf gefotografeerd zijn. Met gestrekte arm en oogjes die een bepaalde richting opkijken, van “sta ik er wel goed op”. Deze foto s gemaakt in India. In het zuiden in de stad Kochi zag ik deze man met bril. Een donker montuur met jampot glazen. Ook dat geeft vervorming van de ogen.

De Amerikaanse fotografe Diane Arbus studeerde bij Lisette Model, die haar stimuleerde in het maken van portretten. Ze is bekend geworden met het fotograferen van mensen, die zichtbaar anders zijn. Daarnaast werd ook de gewone medemens op de foto gezet. Ze werden op straat aangesproken en er werd ter plaatse en foto gemaakt. Soms maakte ze de foto bij de mensen thuis. Ze fotografeerde de mensen confronterend, in zwart wit en frontaal van voren. http://diane-arbus-photography.com/

Haar leven is verfilmd in de film Fur, met Nicole Kidman in de rol van Diane Arbus.
http://www.imdb.com/title/tt0422295/ (film)

Diane-Arbus

De uitspraak van Edward Steichen

LisetQuote , , , , , , , , , ,

A PORTRAIT IS NOT MADE IN THE CAMERA

BUT ON EITHER SIDE OF IT

Edward Steichen (1879-1973) was naast fotograaf ook schilder, ontwerper en curator.
Steichen maakt soft focus, dromerige foto’s. Vrouwelijk naakt, maar ook portretten van mensen uit de kunst en literatuur. Begin 1900 introduceert hij kleur in zijn afdrukken, door zijn techniek lijken de foto’s op tekeningen en lithografieën. Tijdens de 1e wereldoorlog werkt hij als oorlogsfotograaf en maakt foto’s met scherpte en sterk contrast. In de jaren 20 en 30 is hij chef fotograaf bij Vogue en Vanity Fair en zette mijn zijn foto’s de modefotografie op zijn kop. In 1955 organiseert Edward Steichen de beroemde tentoonstelling The Family of Man. Steichen zegt over de tentoonstelling: “We maken allemaal deel uit van de grote familie der mensen” . De tentoonstelling bestaat uit 503 foto’s van 273 kunstenaars uit 68 landen en is opgezet rond 37 thema’s, waaronder huwelijk, kindergeboorte, werk, religie en dood.  De tentoonstelling toert eerst over de hele wereld. Sinds 1964 bevindt de tentoonstelling zich permanent in Clervaux (Luxemburg).

Een foto wordt niet gemaakt in de camera, maar aan beide kanten. Bij deze foto, gemaakt bij de rattentempel in de omgeving van Bikaner, (India) , stond ik op afstand van de man. Dat werd flink inzoomen. Toch heeft de man door dat ik de foto maak. Hij kijkt in de camera. Het is een wisselwerking tussen de maker en de geportretteerde man. Zien jullie trouwens de ratten op de emmer op de achtergrond? Een tempel is heilig, schoenen uit en op blote voeten op zoek naar de witte rat tussen al die bruine ratten. Want als je die ziet, dat brengt geluk. Wij zagen er twee, dus dubbel geluk ??!!

http://www.steichencollections.lu/

049-Edward-Steichen

Opnieuw een uitspraak van Steve McCurry

LisetQuote , , , , , , , , , , , , ,

MY LIFE IS SHAPED BY THE URGENT NEED TO WANDER AND OBSERVE

AND MY CAMERA IS MY PASSPORT

Opnieuw een uitspraak van Steve McCurry, de bekende Magnum fotograaf van kleurrijke, indringende foto’s . Aanstaande vrijdag 29 mei is er een lezing; in Foam te Amsterdam van Steve McCurry – A Journey Along The Coffee Trail. Hij presenteert zijn nieuwste boek. McCurry is populair, de lezing is al uitverkocht. Het boek gaat over koffie, of eigenlijk gaat McCurry op bezoek bij de mensen van de koffieplantages over de hele wereld. Het boek gaat over de manier waarop we leven en hoe mensen met elkaar omgaan. De foto’s zijn herkenbare portretten met prachtige kleuren, zoals we van Steve McCurry gewend zijn.

Zoals hij zelf zegt: zijn leven bestaat uit reizen, dwalen, observeren en verwonderen en zijn camera is zijn paspoort. De foto is gemaakt in het fort van Bikaner in Rajastan, India. Deze vrouwen verwonderen zich ook, maar waarover, laat de foto niet zien. De vrouwen op de foto zijn kleurrijk gekleed in prachtige sari’s. De mannen staan op de achtergrond, dat zie je niet vaak in India. Wat er gebeurde in het fort, ik heb geen idee meer. Maar wat een trotse, mooie vrouwen en schitterende kleding.

steve-mccurry